《大黄蜂》动画造型，80年代情结，走心的故事，带着一连串新感觉，变形金刚电影宇宙重启之作《大黄蜂》来了。犹记《变4》和《变5》里震荡影院但却颇具催眠效果的爆炸场面，越来越“拟人化”造型且很少变形的机器人们，从亚瑟王传说到人类登月的大事件背景。十几年间，来自迈克尔•贝导演真人电影中的变形金刚元素一直牵动影迷们的心起起伏伏。2019开年，挥手告别旧时代，我们等来了真人电影新导演特拉维斯•奈特和他眼中的汽车人与霸天虎之争。这一次，《大黄蜂》主打动画情怀、温情小格局故事、以及细腻的人物刻画。
电影上映前，我们有机会与导演特拉维斯•奈特和制作人洛伦佐•迪•博纳文图拉聊了聊，根据两位主创的爆料梳理了一些《大黄蜂》中值得品味的梗和彩蛋，以及变形金刚电影线未来的发展方向。无论你是G1动画“刚丝”，还是从真人电影系列开始认识变形金刚，以下内容均适合服用。
温馨预警：下面内容含轻微剧透。
怀旧造型！变形金刚回归童年记忆
如果不怕暴露年龄，70、80后“刚丝”们可以尽情抹眼泪了，《大黄蜂》开篇5分钟的塞伯坦大战就是有力的回忆杀，一秒把我们拉回放学后的童年时光。被妈妈催作业前，听到电视里擎天柱一句“汽车人，变形”，恨不得立马蜷缩成一辆卡车开进充满晚饭味道的厨房。
《大黄蜂》里的机器人角色出场于两个场景，分别是变形金刚的老家赛博坦星球以及地球。塞星之战虽然篇幅有限，但亮点颇多。一个个熟悉的角色如同从第一代《变形金刚》动画（简称G1）里走出来一样，经典的机器人造型方方正正，在现代特效技术加持下，视觉震撼裹着一大包情怀冲向观众的眼球。
擎天柱一跃而起致敬1986年《变形金刚大电影》中的相同动作
狂派登场，震荡波颇有领袖感前5分钟值得持续目不转睛，只为那些一面而过的经典身影。登场于塞星的博派汽车人有8位：擎天柱、大黄蜂、铁皮、救护车、阿尔西、大汉、飞过山和千斤顶。狂派霸天虎主要有6位：红蜘蛛领衔的飞行小队3只、震荡波、声波和他释放的机器狗。当声波用他冰冷顿挫的机械语说出“霸天虎，攻击”时，相信老变迷们心中已经炸了。
声波放出机器狗的瞬间，声响太感人除了擎天柱和大黄蜂，救护车、铁皮、红蜘蛛等角色也曾在迈克尔•贝时代的真人电影中出现，《大黄蜂》里他们样貌虽然已大变，但看过第一代动画的朋友们一眼就能认出。
声波在《大黄蜂》和G1动画中的样子很相近，对比下图《变3》中的亲妈不认版大黄蜂有四套造型，不讲话也传神
大黄蜂作为绝对主角，外形上一定程度上保留了迈克尔•贝时代的机械感，同时融合了G1动画风。奈特导演说，“我们精简了大黄蜂的外形，运用简洁配色，更多用板状部件来表现肢体的各部分”。这使得大黄蜂在大多数时间里看起来圆滚滚呆萌萌，与他小学生一样的性格非常搭调，讨人喜欢。
大黄蜂在片中可有一段可爱的扭腰舞大黄蜂的脸部刻画这次也精细出彩，被放大的双眼炯炯有神，和一对时不时摆动的小耳朵，都是大黄蜂萌力爆表的时刻。
在被问到大黄蜂这些“小机灵”是谁的想法时，制片人博纳文图拉说，“是奈特想出来的。他的《魔弦传说》很棒，所以我们想与他见个面聊聊。第一次会面时，他把这些关于大黄蜂面部的想法说出来，我们当时就知道，他就是我们要找的那个人！他擅长动画电影，所以他懂得如何让动画形象表达感情（大黄蜂在电影中是纯CGI呈现）”。
奈特导演在大黄蜂的特效制作部分，确实有运用到之前做动画电影的经验，“我试图让他更活生生，更有感情和思想，让大家相信他是个真正存在的生物。这部分非常像我之前做动画的感觉”。奈特还说：“因为大黄蜂不能说话（发声系统损坏），所以我想通过他的眼睛表现他的情绪，把眼睛做大些，就可以让观众读出更多感情”。
一个捧脸杀就可以让大黄蜂温柔地闭上眼睛
看到一卷卫生纸都可以瞳孔放大在电影中的大部分时间里，大黄蜂以“圆小胖”造型示人，变成载具形态则是G1动画中的经典大众甲壳虫小车。除此之外，大黄蜂其实还以其他三种造型短暂亮相。电影刚开始的塞星大战中，一辆黄色武装外星车极速驶来，车型很像变形金刚游戏《赛博坦陨落》（Fall of Cybertron）中的载具形态。这是大黄蜂首次出镜，变成机器人形态与“甲壳虫蜂”差别不大，胸口更具科技感且腰围更细。
大黄蜂的塞星车型与《塞伯坦陨落》游戏（下图）中非常相似来到地球后，大黄蜂先是扫描了一台军用吉普车，在约翰•塞纳扮演的特工部队追击下，大黄蜂变形成机器人，这版造型比“甲壳虫蜂”更方正，能看出是从棱角分明的吉普车变形而来。
大黄蜂军用吉普车形态下还没那么萌，但战斗感十足最后一个造型则在影片结尾，大黄蜂扫描了雪佛兰1977款科迈罗跑车，也就是《变1》里大黄蜂初登场的车型。变成机器人后，身上多了《变形金刚》前五部中的黑色条纹，这里可以看作是对迈克尔•贝《变1》的致敬。也可以理解为，将故事设定在1987年的《大黄蜂》其实与《变形金刚》前五部同属一个宇宙。那么，从1987到2007（《变1》上映）期间到底发生了什么？请大家自行脑补。
1987-2007，流水的妹子，铁打的蜂这样看来，这次电影的衍生玩具线，光大黄蜂就可以出4个版本了，会赚如孩之宝。
三变金刚，新角色引入的争议
塞伯坦情怀大战结束后，追踪大黄蜂来到地球的三位狂派成员是这次电影的主要机器人角色。他们分别是闪电、粉碎和反弹球，三位均为真人电影系列中的新角色。其中，粉碎和反弹球为“三变金刚”，除了机器人形态，还能变成飞机和汽车。而闪电则因相似的外形曾被粉丝认为是人气角色红蜘蛛，随后官方确认这位可变战机的霸天虎新角色是闪电，当时还引起“变圈”的一阵争议。 “明明就是红蜘蛛”，“还我小红”等呼声此起彼伏。然而，当大家看到片段里闪电早早领了盒饭，大概就已经放下了对红蜘蛛的执念。
光看外貌，闪电确实非常像红蜘蛛对于为何引入全新的机器人角色，导演奈特表示，这是大黄蜂的独立电影，我们想把故事讲小，更突出大黄蜂的性格和成长，所以首先就不能引入太多机器人角色（虽然非常想）。其次，奈特想给大家呈现不同种类的机器人，比如两个“三变”霸天虎，这是他从儿时变形金刚玩具中得到的灵感。三变金刚很早就出现在变形金刚玩具线里，而《大黄蜂》是第一次严格意义上把“三变”概念加入到真人电影中。
两位三变金刚展示变形，真的不只是为了炫耀吗威震天去哪了？未来与擎天柱同框？
在《大黄蜂》塞星大战中，博派和狂派人气角色悉数登场，但令人意外的是，霸天虎领袖威震天却缺席了。无论在老动画里还是真人电影前五部中，霸气的威总都是当仁不让的反派一号人物，这次在《大黄蜂》里不知去向何方，只留下他的好CP擎天柱一人独享光芒。
对此，奈特导演的考虑在于，让真人电影系列的时间线和故事线保持连贯。回想一下《变1》中的交代，80年代时威震天应该还处于被人类冰封冷冻的未激活状态，自然没办法现身塞伯坦参与战斗。但奈特也透露了最初的心思，“我太想让威震天加入塞伯坦大战中了，我甚至为他想好了大杀四方的出场画面，那样一定好看死了”。
《变1》中挣脱人类控制的冰封威震天然而，同样的问题，制作人博纳文图拉却给出不同的回答，他斩钉截铁的说：“威震天正在塞伯坦的其他城市指挥另一场战斗”。这个答案也许是博纳文图拉的一句玩笑，但也非常可能是一记爆料，关乎于未来变形金刚电影发展方向的猛料！根据博纳文图拉对我们说的，变形金刚系列电影接下来会有如下两条走向：
“第一条线，一部纯CGI动画电影，已经在剧本创作阶段。故事发生在塞博坦星，就像在《大黄蜂》头5分钟里看到的样子，但场面更为庞大。电影全篇都是关于塞伯坦的，甚至会讲《大黄蜂》塞星5分钟之前的故事，让大家知道塞星陨落是如何发展而来的”。
相信这部塞伯坦纯动画会让老变迷再次陷入疯狂，毕竟《大黄蜂》的经典造型机器人只是闪现了几下，就已经让不少粉丝惊呼“这才是我们心心念了多年的变形金刚电影该有的样子啊”。这样看来，博纳文图拉口中的“威震天率队于另一战场”也许就是这部动画中的桥段也说不定哦！
塞伯坦动画预计将继续从G1动画吸取灵感
擎天柱帅爆的身姿请多多在塞伯坦动画里出现然而光有新动画还不够，大黄蜂独立电影后，粉丝必想看到另一个变形金刚角色的独立电影，会是《擎天柱》吗？对此，博纳文图拉说出了第二条电影线发展方向。
“我们准备写一个新剧本，的确，我们想拍擎天柱的独立电影，但擎天柱可不是个容易拍的角色。他的形象很严肃，有种权威感让人觉得他永远是对的。所以，我们也许会拍一部‘搭档电影（buddy movie）’，比如‘擎天柱与大黄蜂’，就像蝙蝠侠与罗宾那样。或是‘擎天柱与威震天’，因为在动画中，这二位就像硬币的两面，彼此互相呈现”。
事实证明，大哥并不一定总是对的，在动画里就胖揍过大黄蜂
擎天柱在《变5》中黑化再揍大黄蜂两条电影线听起来都值得期待，兴许与前五部有所交叉也说不定，毕竟大黄蜂在片尾变成科迈罗跑车看似衔接《变1》。另外，电影中有一位露脸一秒的配角也暗示了《大黄蜂》确实是《变1》前传，他就是由Nick Pilla扮演的年轻版第七区特工西蒙斯，卷卷的发型与《变1》中John Turturro扮演的同一角色非常神似。
《变1》里被大黄蜂润滑的西蒙斯特工此外，电影结束前天空中飞过的火焰陨石也让人浮想联翩。当大黄蜂最终扫描变成科迈罗跑车后，他身边多了一辆并行的平头卡车。虽然没有直接说明，但猜想就是擎天柱来到地球了。同时，空中飞来一排燃烧的陨石，样子像极了《变1》里汽车人们初到地球时的形态。仔细一数，陨石一共七颗，然而他们会是谁呢？是汽车人吗？我们把这个问题抛给了导演，但奈特卖了个小关子：“汽车人？也许是，也许不是哦”。不过奈特随即补充：“大黄蜂与查理一样，最初与家人分开，迷失或无家可归。所以，我把大黄蜂的故事结尾看作是一面镜子，折射出的也是查理的故事结局，那便是家人重逢和团聚”。看来，飞行的陨石八成是幸免于塞星陨落的汽车人成员，他们追随擎天柱来到了地球！（已经数不清是第几次“看起来像第一次来地球了”）
80年代复古BGM推动情节
既然把故事设定在1980s，成长于80年代的奈特导演自然不能放过那个时代富有的劲歌金曲宝库。电影中充满了30多年前的经典律动，Duran Duran、The Smiths、Bon Jovi……如果你热衷于那时的流行/摇滚乐，在《大黄蜂》里听到这些曾经当红乐队的歌，一定要在电影院中抖腿晃脑袋了。
谈到选曲，奈特导演说很高兴能把自己小时候喜欢的歌编入电影，音乐很容易激发观众的情感，找到恰当的歌来表现情绪，可以让场景和情节更加生动。
比如，女主角查理出场时随身听里播放的是The Smiths乐队的”Big Mouth Strikes Again”，一首非常能体现查理叛逆性格的歌。如果你在80年代觉得自己是个无法融入主流的边缘者，那The Smiths的音乐会为你代言。奈特导演巧妙的音乐运用不知不觉为查理建立起人设，省时高效。
奈特还有更简便的方式让音乐元素为女主角发声，片中查理的服装搭配永远少不了乐队T恤，其中Motorhead乐队的T恤格外显眼。（Motorhead曾引领80年代初英国重金属新浪潮）可见，查理血液中流淌着重金属一般的反抗精神，她甚至还提问大黄蜂，“你喜欢我的T恤？你是金属党”？看来查理与奈特导演当年一样，都是爱音乐至深的青年。
不少粉丝希望听到摩托头乐队的“Ace of Spades”能出现在《大黄蜂》里的某段追逐戏
对于音乐，更重要的一点是，由于片中大黄蜂大多时间无法讲话，所以他收音机里播放的流行歌就成了他与查理交流的主要方式。在一场戏里，查理面对挑衅有些畏缩，此时身后的大黄蜂立马播放了“Touch”这首力量煽情摇滚之作。而“Touch”正是1986年《变形金刚大电影》的主题曲，是每个变迷心中的颂歌。“You got the touch， you got the power”，大黄蜂用熟悉的歌词鼓励查理，也向“前辈们”致敬。
迷人的80年代创孕育了经典动画片、闪耀的摇滚乐，于此同时，奈特导演也给《大黄蜂》加入不少80年代影视作品梗。比如，大黄蜂从《早餐俱乐部》（1985）的录像带中学习了Judd Nelson，最后用右手锤天的动作表达胜利；又如，查理的继父在展现了一段漂移车技后，说自己是模仿《迈阿密风云》（1984）里的操作；再如，查理的父母和弟弟热衷当年的热门剧集《家有阿福》，而剧集讲的正是一个金黄色毛绒绒的外形生物落入地球家庭的故事。
《早餐俱乐部》里的手势成了大黄蜂这次的标志动作一家人与一个外星机器人的成长故事，大概足以概括这次变形金刚的重启。幽默、冒险、有爱，《大黄蜂》的温情合家欢路线是否会引领变形金刚电影宇宙？曾经密集特效加史诗战争的迈克尔•贝画风是否会卷土重来？擎天柱、威震天、铁皮、红蜘蛛，谁会是下一波吸粉拉风的人气主角？我们一起静候变形金刚重启后的故事……
（原野/文）
